- Créations
- EAC
- Inclusion
- Le Chantier
- Musicapedia
Le trio Kóskina travaille une matière venue des sillons de l’Anatolie. Airs longs de Turquie, danses d’Anatolie, lamentations kurdes, chants ottomans, sirventés occitans dans la tradition des troubadours. Dans cette création, Julie Lobato explore un répertoire glané dans ses voyages....
Autour du multi-instrumentiste, Raphaël Benyoucef, le Sâbir Quintet puise son inspiration dans les héritages multiséculaires orientaux de la Méditerranée avec les timbres uniques de l’oud, du tombak, du quanun ; avec la micro-tonalité et l’univers rythmique propre à la tradition...
Dans de nombreuses langues des routes de la soie, « Mēhmān » c’est l’hôte, celui à qui l’on doit ouvrir sa porte. Des Balkans à l’Afghanistan en passant par l’Asie centrale, cette création entend mettre en dialogue musiques traditionnelles réinventées,...
Avec ce duo, Damien Toumi et Mànu Théron, s’élancent avec passion dans le monde de la vocalité occitane pour la célébrer et la vivifier. Reprenant des standards oubliés ou connus, ils produisent des inventions drolatiques et puissantes, mêlant jeux vocaux...
Invite à danser, à écouter, à l’improvisation et à l’émotion. Ce sont ces qualités qui sont réunies dans la musique du Salsa Jazz Quintet : une musique libre et virtuose comme le jazz, mais aussi faite pour faire danser le public....
« Paisajes interiores » : quand la passion d’une voix fait écho à la pulsation d’une guitare. Soit le récit d’une terre et de son âme, servi par les six cordes vibrantes de Luca Falomi, talentueux guitariste génois. À travers...
Né d’un amour commun pour les musiques slaves et tziganes, Tchayok est composé de Vladimir et Romain Gourko, qui ont grandit dans les légendaires cabarets russes, deux frères d’origine russo-ukrainienne et de Yoann Godefroy. Tous les trois guitaristes et chanteurs,...
Inspirés des grands pionniers des années 20, David Munnelly (accordéon), Lorcan Fahy (violon) et Macdara Ó Faoláin (bouzouki et chant) s’allient pour former un nouveau trio de musique irlandaise. Leur répertoire est composé de standards oubliés, de versions inédites de...
Empruntant les drailles poétiques de Lisa Langlois-Garrigue, Belugueta chante un très vieux temps quand l’humain n’était pas encore victime de son hubris. Un bouquet de voix griffées « pays » sudistes qui tresse sa polyphonie avec les fils d’or de...
Le projet unique d’Alexis Paul et Christine Zayed est enraciné dans le folklore palestinien. Ensemble, ils créent des compositions utilisant le qanoun, l’orgue de barbarie, les effets, la voix et la poésie traditionnelle et contemporaine palestinienne pour dépeindre, de manière...
Merline Trio emprunte les rythmes et les chemins mélodiques des musiques scandinaves et balkaniques dans un programme mêlant compositions et thèmes traditionnels
Introduit à Hawaï sous le nom de braguinha par des immigrants portugais de l’île de Madère arrivés pour y cultiver la canne à sucre, l’ukulélé est devenu la composante indispensable de l’orchestre hawaïen, et fut par la suite adopté par...
Kady Coulibaly appartient à une famille de griots du Burkina Faso, « le pays des personnes intègres », situé dans une zone soudano-sahélienne. Elle chante en dioula, sa langue maternelle, joue aussi des percussions dunduns. Lucas Rizzotti pratique la kora,...
Au croisement de la tradition et de la création, le groupe Jarava a su piéger dans les vents du sirocco et du Levant les rythmes impairs, les polyphonies et les mélodies d’un élan musical soulevé dans les Balkans. Voix grecque...
« L’Italie est une terre aux mille voix, certaines sévères et douloureuses, d’autres extrêmement archaïques : aucune ne correspond à notre idée de la « bella arte » de la chanson. La « mulattera » ? Ce chemin de terre...
« Dans le silence de la mer il y a comme un balancement maudit qui nous met le coeur à l’heure » chantait Léo Ferré. La mer où se tricotent cultures et mythologies. La mer cimetière ou liberté. La mer...
En Chine, musique et poésie sont intimement liées. Yang Lining, sommité de la mythique cithare Guqin (Diapason d’Or 1999), associée au philosophe Confucius, et Li Yan, virtuose de la vièle erhu, revisitent un répertoire de classiques de la musique chinoise,...
Les musiciennes Sylvia Auclair et Aurélie Sureau se sont connues comme ça, par passion pour les percussions du Brésil. Une passion qui ne peut pas s’éteindre, car ce pays, si vaste, recèle tant de mystère, et sa musique tant de...
En arabe, le tarab est l’émotion intense que peut générer l’écoute d’un poème ou d’une musique. Une des étymologies possibles du mot troubadour dont l’origine est discutée. La grande poésie et les mélodies des troubadours étant une recherche secrète face...
« Six ans durant, j’étais l’un d’eux. J’ai partagé avec eux les dangers de la recherche quotidienne de nourriture. Aucun peuple au monde n’est plus démuni qu’eux. Quiconque ne survivrait dans ces contrées, et pourtant, ce furent les gens les...
« Alwan » (couleurs) ou du chant savant à la chanson libertine. Cette création revisite le répertoire égyptien enregistré sur 78 tours durant la période qui s’étend entre 1918 et 1930. En effet, après la Première guerre mondiale on assiste...
Paamath au chant et Jean-Paul Raffit à la guitare électrique proposent un univers proche du blues dans lequel l’on perçoit l’écho de la mélopée africaine, les accents de la griotique, le diaphane d’un blues sahélien. Deux artistes qui tressent leurs...
À l’origine, cette création s’inspire d’un corpus de textes du XVe au XXIe siècle, à partir du riche fonds documentaire du CIRDOC. Des textes qui traitent exclusivement des relations amoureuses, sous toutes leurs formes, profondes, espiègles ou décalées. Ceux de...
La cornemuse, un monde sonore, un monde de folie, un univers multiforme aux variantes énigmatiques. Instrument des bergers, des rois, des anges, des sirènes, des fous, des monstres, des diables, des bouffons ; des singes, des lapins, des ours, des...
Trio emblématique du Trad’ français, « La Soustraction des fleurs » fête ses 20 ans. Issu des musiques du Massif-central, le ramage du trio est celui de l’exploration, de la composition, de l’improvisation. Jean-François Vrod, collecteur-musicien des traditions orales, est...
NU savoure les mots aussi bien que le melon d’eau, se ressource à une cascade, galope à cheval, s’enfonce dans les montagnes vertes… La nature, ou plutôt le monde non-humain, est au devant de la scène, décrit dans sa pure...
Deux chanteuses issues d’univers différents croisent leurs talents, leurs philosophies, leurs voix et leurs imaginations. D’un côté « une diva pop et mystique » : une grande dame à l’élégance raffinée, qui fait du métissage son maître mot. De la...
Dans cette création autour de la polyphonie et des percussions (alfaia, tambour carré, bendir, pandeiro, caixa, etc.), il est question de mettre en musique et en voix dix textes écrits par les Dames de la Joliette sur la thématique des...
Création rituelle conçue comme une variation autour des adieux aux morts. « Au Seuil », est une cérémonie imaginaire à deux voix, une contrebasse et des objets. Une danse aux multiples visages qui se déploie selon une scénographie plastique. Les...
Tisser des mémoires de mots, de sons, de souffle transmis par les vertus de la tradition orale ; mais encore ? Sanacore (« qui soigne les cœurs », en dialecte napolitain), quatre chanteuses ayant l’ambition de proposer une interprétation originale...
Le folklore sicilien est l’un des plus fourni d’Italie. Ses diverses formes ont des origines archaïques, notamment dans la musique vocale, monodique ou polyphonique. Le New Folk Sicilian Project s’approprie ces traditions pour les restituer dans une nouvelle mouture vivante...
La musique du peuple kurde est pratiquée sur quatre Etats (Turquie, Iran, Irak, Syrie). En dépit des persécutions qu’il subit, la diaspora de ce peuple a su préserver sa musique si spécifique, riche de ses variétés régionales. Héritière de trois...
Claude Martí n’est pas seulement un écrivain, un chroniqueur, un chanteur, un pédagogue (il fut un formidable instituteur). Il est pour les cultures de l’espace occitan, un témoin tutélaire, une sorte de phare. Reconnu à l’orée des années 70 comme...
La région des Apennins italiens, appelée « delle 4 provincie », rencontre des vallées de Gênes, Alessandria, Pavie, Piacenza, se distingue tout au long de l’année par une activité festive et un remarquable répertoire de chansons et, surtout, de danses...
Sylvia Micaelli est la fille de Jacky Micaelli, figure emblématique de la chanson corse, disparue en 2017. Elle a naturellement grandi dans un milieu mariant écriture, peinture, dessin et chant. Participant aux chants sacrés et profanes animés par Jean-Etienne Langianni...
« Contrapunto » part à la recherche du duende, du feu sacré commun à nos cultures jazz et flamenca. C’est une ode à nos fulgurances et notre capacité d’envoûtement. Suivant les cycles de l’inspiration, traversant les états de stimulation, de...
Depuis plusieurs années le quartet Maïka a pour horizon le très riche univers des musiques de Grèce. Des îles du sud aux montagnes de Thrace du nord, il composait et réarrangeait des airs traditionnels d’un pays au carrefour de multiples...
Issus d’univers musicaux distincts, complices depuis plus une décennie, Cristiano Nascimento et Wim Welker ont eu le désir d’une création dédié à leur instrument de prédilection, la guitare... ou plutôt les guitares. Car si l’instrument accompagne à merveille des formations...
Création à partir de l’œuvre majeure du grand poète portugais, Miguel Torga Beñat Achiary ou l’oralité faite homme. Né en Basse-Navarre, il trouve son inspiration dans la langue de son peuple et chez les poètes. Basque semeur de temps et...
Chanteur et musicien de culture occitane, Clément Gauthier travaille depuis deux ans sur la poésie lyrique des trobadors. Curieux de découvrir les trésors mélodiques et poétiques légués par ces ancêtres mythiques, il a imaginé une création bipartite : Un trio...
Attention, la Renyon lela ! Dans l’histoire des musiques de l’Océan indien, René Lacaille est un monument. Acteur de la transition entre sonorités rurales et musiques urbaines au début des années 70, issu d’une famille d’agriculteurs et segatiers, formé à...
Issus de deux dynasties de musiciens gitans qui ont eu leurs heures de gloire, Los Graciosos ont toujours vécu immergés dans les fêtes familiales, les cérémonies musicales intimes et les concerts. Leurs deux familles, longtemps séparées, en une en France,...
« Viatge », en occitan signifie voyage. Des différentes sonorités de la méditerranée et au-delà, Viatge propose un répertoire dansant aux saveurs multiples. Naviguant sur une musique sans clivage, sur une cartographie sans frontières, croisant les timbres rythmés, frottés, soufflés,...
Leila Negrau s’est faite connaître à travers le monde comme chanteuse mais aussi - rareté - comme percussionniste. Inspirée par le maloya et le sega (anciennes musiques des esclaves) de son île - La Réunion, son univers chanté est celui...
Rencontre de la musique persane, du chant et de la danse rajasthani, et du cante et du baile flamenco. « Charla Banjara » : « conversation gitane ». Dans cette création, c’est bien d’un dialogue entre cultures orientales, indiennes et...
Maslinki (les petites olives en Bulgare) met un point d’honneur à restituer une interprétation originale de la musique traditionnelle bulgare, notamment à travers les nombreuses ornementations qui lui donnent tout son caractère, son énergie et son émotion. Ainsi, le groupe...
Partir, s’en aller, comment le voyage va-t-il nous transformer ? Quelle lutte intérieure entre l’enracinement et le besoin de s’en aller ? Comment s’adapter en restant soi-même, se réinventer ? À partir des photos de Patxi Laskarai, ce spectacle aux...
Les chemins qui mènent à Compostelle relient les peuples de l’Europe. Mais pour les Galiciens, qui depuis 1920 ont quitté le pays à la quête d’un travail ou d’une liberté bafouée par une dictature, le pèlerinage espéré est celui qui...
Alchimie entre « World Music » et électronique, ce projet est né de la rencontre d’un maître de la musique orientale, Fawzy Al-Aiedy, et de trois jeunes artistes issus des « musiques actuelles ». La création d’Ishtar Connection veut donc...
La musique traditionnelle géorgienne se situe entre deux mondes culturels, l’européen et l’asiatique. Malgré les invasions, cette musique millénaire a conservé ses caractéristiques propres. Le chant polyphonique géorgien, généralement à trois voix, a été déclaré chef d’œuvre du patrimoine culturel...
Divano Dromensa entend célébrer le rameau des cultures tziganes, imaginant un périple musical allant du port d’Odessa et la Mer Noire jusqu’au pourtour méditerranéen, en passant par la Roumanie, les Carpates et les Balkans, comme autant de miroirs de leurs...
Une mandoline et une guitare qui font le bœuf, des chansons originales, un bœuf enchanté du Brésil, une mélodie nostalgique de Darius Milhaud, un bœuf sur un toit, une samba carnaval, voici les ingrédients de ce spectacle musical ! Claire...
Cette création mondiale, portée par le Chantier et la Scène nationale d’Albi, est fondée sur le pari fou de deux passionnés de musiques de films. Soit solliciter des grands compositeurs ou instrumentistes du genre pour des créations d’œuvres ou des...
Germana Mastropasqua et Xavier Rebut sont deux chanteurs-chercheurs-compositeurs, disciples de la grande Giovanna Marini (déjà venue au Chantier) et de sa fameuse « université de la vocalité » du Testaccio à Rome. Leurs riches parcours les ont impliqués dans de...
N’Bimbezele. Cela signifie « les gens qui ne se connaissent pas et qui jouent de la musique ensemble ». C’est le nom de cette création qui s’appuie sur un corpus des chants polyphonique pygmées Aka. Le compositeur Camel Zekri travaille...
Percussionniste guadeloupéen, maître es-percussions, Roger Raspail a servi de son talent plusieurs générations d’artistes, de Pierre Akendengue à Cesaria Evora, de Chico Freeman à Papa Wemba, de Kassav à Anthony Joseph. Donnant de nouvelles couleurs sonores à l’épopée des musiques...
Musicologue, organologue, grand collectionneur, André Gabriel est professeur de galoubet-tambourin et de musique traditionnelle au Conservatoire National de Marseille ainsi qu’à l’ENM d’Avignon. Majoral-Baile du Félibrige, il possède à son actif de nombreux prix internationaux et s’est produit en Europe,...
Nikolay Oorzhak est l’un des plus réputés chamans de la République de Touva (Fédération de Russie). Chaman des Cieux noirs, guérisseur, il est aussi un maître de tous les styles de chant diphonique (khoomei). Pédagogue, il est également l’auteur d’un...
De gigues endiablées en danses tsiganes hypnotiques, des Balkans à l’Afrique noire, le violoniste Jacky Molard a fait voyager la musique bretonne vers de nouveaux horizons. Pour cette aventure, il s’est entouré de complices issus de registres différents : Yannick...
Correns, village rural qui a payé son tribut à la Première guerre mondiale ne pouvait pas passer à côté du Centenaire de l’Armistice. La création de Baltazar Montanaro, « Grand Petit Animal, 14-18 et caetera », a été imaginée à...
Il y a plus de vingt ans, Isabelle Courroy entamait dans les Balkans un périple à la recherche des modes de jeu des flûtes kavals, ces flûtes au nom turc jouées de l’Europe Orientale à l’Anatolie. Sa rencontre avec Shadi...
Avec la danse en rond pour fondation, les musiques populaires du monde comme horizon, et l’improvisation comme ligne de fuite, ’ndiaz invente une musique hybride, dépaysée qui serait allée chercher ailleurs le moyen de s’ancrer davantage ici. Youn Kamm orientalise...
Lunacello, c’est la magie envoûtante d’une violoncelliste qui nous plonge dans un univers onirique orientalisé. Eugénie Ursch nous prend délicatement la main et nous installe sur sa barque pour une croisière sur la Méditerranée, des rives du Maghreb aux îles...
ARTHO duo, c’est la rencontre entre un Parisien de Bretagne et une Lorraine de Bresse. Ce sont des sons étonnants, où vielle et voix se mêlent, à flux tendu, dans un imaginaire foisonnant. C’est une matière texte contemporaine et traditionnelle...
Dart Lab est une proposition de folklore defolklorisé et refolklorisé, comme un lieu de projection rétro-futuriste et néo-chosifié. C’est aussi un rendez-vous avec la danse (Dart Lab – Bal Trad), avec une Provence éternelle et relative, imaginée à partir d’instruments...
La Compagnie Tambor y Canto propose le mélange du jazz et des traditions de quatre pays : Cuba, Brésil, Pérou et Argentine. Quatre percussionnistes et leurs quatre voix chantent et slamment la tradition, quatre maestros prêts à vous faire partager...
Tralhaires donne à entendre et voir des collectages actuels, témoignages et paysages sonores, pour un voyage-rêverie. Au cœur d’un dispositif de diffusion sonore octophonique*, le public est entouré de sons, de chants, textes, instruments, machines et de projections d’images. En...
Diwan signifie en breton : sortir de terre, germer. En persan, c’est un lieu où l’on discute de musique, de poésie, de littérature et de sagesse. L’origine de ce projet est une question. Comment aborder le métissage culturel et musical...
Le galoubet tambourin est devenu l’instrument emblématique de la musique provençale. Tout en assumant ce rôle historique qui ne lui a été attribué qu’au XIXième siècle, il mérite aujourd’hui un répertoire renouvelé qui traverse les époques et les continents. Le...
A FOND, Cette création entre 3 viellistes et 2 percussionnistes s’inscrit dans la continuité du travail de Valentin Clastrier. Repousser toujours plus les limites de l’instrument électroacoustique et son extension électrique pour composer une musique actuelle, vivante, vivace qui ne...
« Asondar », inonder. C’est l’eau qui jaillit dans les vallées et rend fertiles nos terres, quelles qu’elles soient. Elles nous donnent l’olive et le raisin, dont nous savourons l’huile et le vin, qui teintent notre musique. Nos terres en...
Quelque part au nord de la Méditerranée, dans une époque indéfinie, une jeune femme est tiraillée entre l’éducation de sa mère et celle de son grand-père. Sa mère la voudrait près d’elle, appliquée dans les apprentissages des arts domestiques. Son...
Créé en 2009 dans l’Hérault, le groupe HUM teinte sa musique d’un exotisme original : un chanteur-clarinettiste-occitaniste d’origine belge, un percussionniste cévenol passionné de musiques orientales, un guitariste venu du nord partagé entre rock et râga indien et un bassiste...
Il y avait une femme qui, à coup de ciseaux et de lumière, savait faire parler les ombres. On l’avait surnommée La Maîtresse des Ombres. Et ses ombres disaient : « Il était une fois... ». Depuis plusieurs années Benjamin...
![Ottilie [B] invite Denis Péan & Christine Salem - Passage © Yves Riché / Vincent Vanhecke / Agence Vekha](https://www.chantier2026.le-chantier.com/wp-content/uploads/2026/01/artoff484.jpg)
C’est au gré du vent et des rencontres qu’Ottilie [B] tombe sous le charme des voix de Denis Péan (Lo’Jo) et de Christine Salem. Entre chants maloya, déclamations entêtantes, chants soufis ou diphoniques, ces trois belles voix nous transportent aux...
Ces cinq chanteuses de la Joliette ont décidé de rendre hommage à la poésie féminine et aux chants de travail des femmes. Elles sont issues des musiques traditionnelles, polyphoniques : Provençales, grecques, italiennes mais aussi urbaines. Elles sont chanteuses et...
Roxane Martin joue de la harpe depuis l´enfance. Elle découvre à 7 ans la technique classique et la harpe à pédales auprès de Gwénaëlle Roussely, Monique Roze, Elena Polanska, la musique de chambre avec Florence Lafitte, et se forme pendant...
Le Corou de Berra est le premier ensemble en Provence à avoir systématisé l’étude de la polyphonie vocale ouvrant la voie à un développement spectaculaire de ce type de pratique. S’inspirant de la culture alpine et des chants traditionnels niçois...
Dans KYAB YUL-SA, Lobsang Chonzor, musicien d’origine tibétaine, rencontre Margaux Liénard, passionnée des « musiques vivantes » et improvisatrice puisant son inspiration dans les musiques traditionnelles irlandaises et françaises, et Julien Lahaye, rythmicien et percussionniste coloriste inspiré par les musiques...
Prenant pour point d’ancrage l’album solo "Trouvailles" de Pierre-Laurent Bertolino, le trio, au croisement de multiples inspirations, de traditions imagées en blues intemporel, façonne un univers singulier, à la fois intimiste et voyageur, toujours curieux de sensations nouvelles. Pierre-Laurent Bertolino...
« Parfois les chemins forment des courbes, des lignes droites, des croisements. Au détour d’un carrefour, j’ai décidé de revenir seul sur scène pour parler en musique, raconter mes émotions du dedans : oser laisser faire le souffle de mes...
Formation intégralement vocale, San Salvador a entrepris depuis plusieurs années un travail de recherche artistique autour de la polyphonie. S’intéressant davantage à une forme de renouvellement (détournement) poétique des musiques traditionnelles et du monde, plus qu’à l’expression d’un « folklore...
Dans un désir de tisser des liens, l’esprit de Convivencia rencontre celui d’Al Cantara (à la fois "pont" en arabe et "chanter" en Castillan), Françoise Atlan, Abir El Abed, Shadi Fathi et Fatine Garti se sont rejointes, perpétuant ainsi la...
Chet Nuneta transgresse les frontières des genres pour créer une musique inclassable, peuplée de nombreuses cultures, qui nous renvoie pourtant à notre intime singularité. Le groupe s’inspire des chants traditionnels du monde, explore la voix, des techniques vocales et des...
« Meïkhâneh prend le train, monte à cheval, et use ses trois paires de bottes sur des kilomètres de chemins. Meïkhâneh invente une musique qu’on entendrait dans les steppes iraniennes de Lisbonne ! Un paysage hybride et singulier ouÌ€ l’on...
Le Trio BHQ présente « À l’arrivée de mon retour », un nouveau spectacle de chant a cappella qui s’inspire des voyages effectués par les chansons à travers les migrations humaines et les métissages.
Enraciné dans l’aujourd’hui, le trio invente un univers musical atypique, entre composition, improvisation, et poésie sonore. Jean-François Vrod et ses acolytes prennent pour base les traditions musicales populaires, plus particulièrement celles recueillies depuis les années 1970 auprès des violoneux du...
Pour célebrer le 30ème anniversaire de son "entrée en religion Klezmer" et pour fêter la sortie de Perpetuel Klezmer sur le label Buda Musique (nov. 2012), le pianiste Denis Cuniot a ressenti la nécessité de proposer une forme longue à...
Depuis quelques années, le Chantier développe un axe de création autour des instruments traditionnels. Afin d’enrichir le répertoire pour le galoubet-tambourin et de fédérer de nombreux artistes amateurs et professionnels de la Région, le Chantier a passé commande d’une pièce...
Les chansons des deux répertoires, médiéval et breton, sont nées sur les chemins, elles ont voyagé avec les pèlerins, soldats, travailleurs et artisans, elles nous racontent des rencontres, des exils, des retours, des amours impossibles. Dans cette création, il ne...
C’est à un périple à travers le monde que nous convient Miquèu Montanaro et François Rossé. Ces deux musiciens, compositeurs et improvisateurs ont en commun la curiosité pour le mélange des genres et leurs renouvellements esthétiques. Dans ce duo, ils...
Entre Orient et Occident, entre tradition et modernité, c’est sur cet étroit pont que les compositeurs-interprètes du groupe Bayati innovent et nous invitent au voyage. Précision, qualité des timbres vocaux ou instrumentaux, ouverture culturelle, caractérisent le travail de ces six...
« Venue d’ailleurs », c’est ainsi que se nomme la vielle électroacoustique aux sonorités uniques de Valentin Clastrier. L’ordinateur d’Hervé Birolini, lui, est anonyme mais peut jouer tous les sons de la vie. Venus d’horizons musicaux très différents, Valentin Clastrier...
Les œuvres poétiques contemporaines ne manquent pas, et si la génération des Manciet et des Rouquette peuple aujourd’hui encore l’imaginaire de nombreux musiciens (de Bernard Lubat aux musiciens contemporains), Roland Pécout incarne pour nous une relève à la fois puissante,...
Cette création réunit quatre musiciens issus de différents territoires et pratiques du galoubet-tambourin. L’objectif est d’apprécier les diversités singulières de cet instrument, mais aussi de renouveler son répertoire, imprégné des récentes innovations en matière de lutherie et de technique instrumentale....
Ce Nocturne pour vielle-à-roue, harmonium, cornemuses et voix d’enfants est une immersion dans un répertoire traditionnel revisité. Le Jardin des Nuits met en jeu le rapport des enfants avec la mémoire et les anciens patrimoines musicaux. Le Jardin des Nuits...
L’arrivée de l’ère DJ’ a ouvert d’autres pistes musicales, sonores, d’autres sensations, performances, pratiques, réflexions, usages des tempos, atmosphères, métissant sans relâche les sources et les grammaires musicales. Dans cette création, il s’agit de partir de cette expérience des trois...
Guylaine Renaud et le Museon Arlaten conduisent conjointement depuis 2008 un itinéraire original dans les collections du Musée, intitulé « Le Voyage des 10 ». La création « Beatiho », présentée au festival des Suds en juillet 2010, s’inscrit dans...
![Erol Josué [Haïti] Chants vaudou et contredanses © Alex Troesh](https://www.chantier2026.le-chantier.com/wp-content/uploads/2026/02/artoff235.jpg)
Prêtre Vaudou, comédien et bête de scène, le corps et les chants d’EROL sur les planches déplacent de fait les séparations codifiées entre musique et chorégraphie en un spectacle complet. Sa toute fraiche formation appelle les esprits d’Haïti, royaume du...
Quintet formé en 2000, L’Hijâz’Car n’a eu de cesse de parcourir les rives méditerranéennes et d’y chercher une universalité du langage musical de la Mare Nostrum. Ces musiciens aux parcours et influences multiples ont en effet choisi ces cultures comme...
Invite à danser, à écouter, à l’improvisation et à l’émotion. Ce sont ces qualités qui sont réunies dans la musique du Salsa Jazz Quintet : une musique libre et virtuose comme le jazz, mais aussi faite pour faire danser le public....
Cette création autour de Sam Karpienia, Ulaş Özdemir et Bijan Chemirani explore les chants d’amour sacrés et profanes d’Anatolie et de Provence médiévale inspirés par l’amour courtois des troubadours. Ces chants se teintent parfois d’une nuance protestataire, tant dans l’aÅŸik...
« Paratge » est un projet fédérateur entre musique provençale et jazz. Il ne s’agit certainement pas d’un mariage plus ou moins forcé entre deux styles, mais plutôt d’un projet créatif qui prend appui sur deux outils parfaitement adaptés à...
Cinq accordéons diatoniques... Un spectacle d’envergure qui retrace le parcours de cet instrument au cours de ces trente dernières années à travers cinq de ses plus illustres représentants européens. Une affiche impressionnante, unique, autour de cette petite boîte et ses...
Entre chant de tradition, poésie et improvisation, Combi meugle, clame, murmure, gémit, psalmodie, « blues » son Limousin. Une performance acoustique toute en oc, où l’on risque fort d’essuyer en vrac neuf vérités pleines de bon sens, un chant de...
Monodies, poly-monodies, polyphonies imaginées d’après les répertoires chantés des traditions kabyles et françaises, compositions, réinventions et narrations, pour nos jours et nos nuits d’aujourd’hui. Dans les interstices précieux de l’aube et du crépuscule, l’imaginaire, le souffle, l’air et la lumière...
Reconnue comme l’une des plus belles voix spécialisée dans les chants de la Méditerranée, le projet de Françoise Atlan est de composer un nouveau répertoire de chants et de musiques, autour du thème de la vocalité féminine en Méditerranée. Cette...
Le projet du Bus Rouge est singulier : réunir les arts de la rue et les musiques traditionnelles avec la création d’un bal déambulatoire. Le but est d’impliquer le public dans un bal impromptu, dont la contrainte est son rapport...
En puisant à la source des musiques traditionnelles de Provence et en les détournant, Miquèu Montanaro se confronte à 3 expériences sonores : - Celle de Carlo Rizzo, qui a fait du tamburello du sud de l’Italie un instrument universel...
Cinq accordéons diatoniques.... Un spectacle d’envergure qui retrace le parcours de cet instrument au cours de ces trente dernières années à travers six de ses plus illustres représentants européens. Une affiche impressionnante, unique, pour cette petite boîte et ses quelques...
Il faut entendre les sonorités des instruments médiévaux confrontés à celles de l’électronique ou de la guitare électrique pour se rendre à l’évidence de cette complicité qui semble toujours avoir existé. En effet, bien que destinés à un répertoire précis,...
"Le triomphe de la mort" exposé au Musée du Prado de Madrid compte parmi les tableaux les plus célébrés au monde. Peint par Pieter Bruegel dit l’ancien en 1562, l’oeuvre est une allégorie sur l’ineluctabilité de la mort représentée tour...
Trio familial composé autour du maître de zarb, Djamchid Chemirani, le Trio Chemirani fait connaître au monde entier les possibilités infinies de cette percussion iranienne. De père à fils, de maître à élève, la tradition se perpétue depuis l’enfance dans...
Cet ensemble porté par Bijan Chemirani, est né de la réunion des amitiés et affinités musicales de six jeunes musiciens de Marseille, Athènes et Thessalonique. Le répertoire est issu de la tradition grecque d’Asie Mineure et de Thrace ou du...
Fin 2005, le violoniste Jacky Molard, musicien incontournable dans l’histoire de la musique bretonne des 3 dernières décennies lance son premier projet sous son propre nom, Jacky Molard Acoustic Quartet. Un Quartet profondément animé par la fusion de musiques du...
Il faut entendre les sonorités des instruments médiévaux confrontés à celles de l’électronique ou de la guitare électrique pour se rendre à l’évidence de cette complicité qui semble toujours avoir existé. En effet, bien que destinés à un répertoire précis,...
Les liaisons entre le monde celtique et le bassin méditerranéen sont nombreuses. Partant de ce principe, Alain Blesing vient au Chantier afin d’approfondir cette idée et prend pour appui les quatre mers qui irriguent ces deux régions du globe :...
Pour la plupart, les chants sont des traditionnels de la vallée de l’Aude, donc de la musique populaire ; à l’inverse, les arrangements et un traitement contemporain nous entraînent sur le chemin imaginaire d’une polyphonie traditionnelle rêvée. Harmonies originales, rythmes...
L’objet de ce projet musical est de revisiter les musiques néo-traditionnelles françaises, particulièrement les répertoires composés par Bruno Le Tron et Eric Montbel, dont certaines mélodies sont devenues des « standards » de la scène « trad ». Il s’agit...
Au départ, il y eut pour Manu Théron (voix), Patrick Vaillant (mandoline) et Daniel Malavergne (tuba), un engouement pour ces « cançons » tout à fait singulières de Victor Gelu, poète majeur de la culture populaire marseillaise (1806-1882) qu’une nouvelle...
Le projet « Red Rails » est né de l’envie de Baltazar (violoniste franco-hongrois d’inspiration traditionnelle et contemporaine) d’accompagner son spectacle solo d’une atmosphère musicale qui puisse prolonger son goût de la mélodie et sa liberté d’improvisation. Sur les conseils...
Après d’innombrables concerts à travers le monde, DuOud s’est installé au Chantier pour travailler un répertoire dans l’objectif d’un nouvel album (à paraître prochainement sous le label Marabi) et d’une nouvelle tournée. Mehdi Haddab, d’origine algérienne, et Jean-Pierre Smadja dit...
« La Tournée du Ponant » est la rencontre de Sloï et du célèbre conteur-chanteur,Yannick Jaulin.Trait d’union entre les gens demer,tels lesmarins colportant les histoires et lesmusiques de ports en ports,ce projet emmènera dans ses soutes cet été les mots...
Dans les années 1920 à NewYork, Naftule Brandwein fut le pionnier de la clarinette klezmer version américaine. Son jeu virtuose et ses compositions l’ont rendu incontournable dans l’histoire de la musique klezmer (musique traditionnelle laïque des juifs d’Europe centrale et...
La compagnie Rassegna invente un carrefour pour des chanteurs habituellement solistes venant des rives de la Méditerranée. Sous la direction de Bruno Allary, elle accomplit des travaux de recherche, d’arrangement et de composition.Pour cette création,le compositeur et contrebassiste Renaud Garcia-Fons,proche...
Renat Sette et Yann-Fañch Kemener sont des chanteurs emblématiques de la Provence et de la Bretagne, dans le domaine du chant d’essence traditionnelle. Ce sont aussi deux « collecteurs » nourris par un rigoureux travail de terrain. Confrontant leurs répertoires...