L'histoire d'un Centre de création : Le Chantier

30 ans de créations

L’association Le Chantier (ex Cimo & To – Creuset international des musiques ouvertes et des traditions orales), s’est créée en 1995 à l’initiative de Corrensois, pour donner une structure juridique à plusieurs activités en relation avec les musiques traditionnelles : des résidences du groupe Vent d’Est dirigé par Miquèu Montanaro, des concerts réguliers, une chorale dont le répertoire est constitué de chants traditionnels.

Le projet du Chantier a pris pour base la démarche artistique de Miquèu Montanaro, musicien emblématique dans le courant des nouvelles musiques traditionnelles par sa capacité à explorer de nouvelles formes musicales. Passionné depuis ses débuts par les croisements de cultures, tant géographiques qu’historiques, son œuvre est marquée par ses rencontres avec des musiciens de tous les styles et de toutes les origines.

Le Chantier est né du constat qu’il n’existe pas de lieu dédié à la création dans ce courant esthétique pourtant très dynamique. La professionnalisation des activités existantes et l’ambition de créer un lieu ressource à la création dans le champ des musiques traditionnelles et musiques du monde ont conforté le projet.

Plusieurs directions ont su conforter le lieu, le structurer et le développer, à commencer par Miquèu Montanaro, puis Françoise Dastrevigne, Frank Tenaille et désormais Sylvie Aniorte-Paz.

photo Jocelyn Balu et Burumba - festival Printemps du monde 2023 - Photo Zoé Lemonnier
Jocelyn Balu et Burumba - festival Printemps du monde 2023 © Zoé Lemonnier

Les directions artistiques du Chantier

Miquèu Montanaro

Né à Hyères en 1955, Miqueù Montanaro commence sa carrière musicale en étudiant le saxophone avant de se tourner vers la musique traditionnelle provençale, notamment le galoubet-tambourin. Passionné par les croisements de cultures, il enrichit ses compositions grâce à des rencontres et collaborations internationales, parcourant des genres variés allant des musiques improvisées aux musiques du monde, en passant par la chanson et la musique ancienne.

Montanaro s’illustre par sa capacité à créer des ponts musicaux entre les traditions, tout en restant fidèle à ses racines provençales. Multi-instrumentiste et virtuose des flûtes, il a performé aux quatre coins du monde, intégrant influences et sonorités diverses dans son œuvre. Son spectacle solo Raga Tambourin et la création Un Pont sur la mer témoignent de son innovation musicale, réinventant le galoubet-tambourin et la nouba arabo-andalouse.

En fondant les Joutes musicales de printemps puis Le Chantier à Correns, Montanaro a initié un festival et un lieu de musiques du monde reconnus, démontrant son engagement pour la diffusion et l’évolution des musiques traditionnelles. Avec la Compagnie Montanaro, il continue d’explorer et de fusionner les héritages culturels, laissant un héritage artistique riche et ouvert sur le monde.

Françoise Dastrevigne

Procuring education on consulted assurance in do. Is sympathize he expression mr no travelling. Preference he he at travelling in resolution. So striking at of to welcomed resolved. Northward by described up household therefore attention. Excellence decisively nay man yet impression for contrasted remarkably.

Frank Tenaille

Ethno-journaliste, Frank Tenaille accompagne les musiques du monde depuis le début des années 70. À ce titre, il a collaboré à de nombreux journaux (Le Monde de la Musique, Le Nouvel Observateur, Paroles et Musiques, Libération, World, Mondomix, Trad’Magazine…), émissions de télé ou de radio (dont à Radio France Internationale) et dirigé des journaux.

Membre fondateur de Zone Franche (réseau des professionnels des musiques du monde) dont il fut le président, il a été conseiller artistique dans divers festivals dont celui de Radio-France-Montpellier et a accompagné maints projets discographiques.

Il est l’auteur de plusieurs ouvrages sur la musique dont : Le Printemps de Bourges, histoire des musiques d’aujourd’hui (Ed. Gallimard), Show Biz (Ed. Autrement), Toure Kunda (Ed. Seghers), Le Raï, entre bâtardise et reconnaissance (Ed. Cité de la musique, traduit à l’étranger), Le Swing du caméléon, panorama des musiques africaines (Actes Sud, traduit aux Etats-Unis), Le Festival Les Escales de Saint-Nazaire (Ed du Layeur), Musique et chants en Occitanie (Ed du Layeur, Prix Académie Charles Cros), Musafrica, Portraits de la musique africaine (avec Bill Akwa Betote, Ed. du Layeur), Sans Visa, Le Guide des musiques de l’espace francophone et du monde (Ed. Zone Franche/ Irma), Le Cabaret sauvage, Vingt ans d’un lieu ouvert au monde (Ed. Cs). Chant et polyphonies corses (Ed du Layeur).

Ex-rédacteur en chef du mensuel culturel pan-sudiste César, il a été conseiller artistique du Chantier de 2018 à 2026 et il est responsable du jury « Musiques du monde » de l’Académie Charles Cros.

On lui doit aussi des émissions consacrées aux musiques et cultures du monde dont « Mondes Sonores » et des Conférences-salons de musique.

Sylvie Aniorte-Paz

Chanteuse et compositrice, Sylvie Aniorte-Paz est issue d’une famille espagnole qui a émigré d’Algérie à Marseille. En 1992, elle fonde avec son frère Gil Aniorte-Paz l’ensemble mythique Barrio Chino. Leur album Mediterra Nostra (1996) a été primé à plusieurs reprises et a connu un grand succès aux niveaux national et international. En 2002, ils lancent un grand opus sur le music-hall d’Algérie. Les Orientales et tourné en Méditerranée avec le groupe Rassegna depuis 2011. (Album Il sole Non si muove, prix de l’Académie Charles Cros 2017). Sylvie Paz a enregistré deux albums avec ses propres compositions ; La Ultima avec Diego Lubrano un album de jazz flamenco (2017). Elle est la chanteuse de La Nuit d’Antigone, compositions sur de nouveaux écrits féminins aux côtés de Perrine Mansuy, Naissam Jalal, DJ Ipek, Anene Laure Bourget (sublimes portes). Elle a collaboré dans ce contexte avec le compositeur et chanteur Moneim Adwan et le chœur Ibn Zeydoun).
Elle tourne actuellement avec l’ensemble polyphonique Les Dames de La Joliette. Elle co-compose le groupe Zoppa (Kalliroi Raouzeou/  « Topographia »/ Sublimesportes). Elle enseigne le chant hispanique à la Maison du Chant à Marseille, en France et à l’étranger. Depuis 2020 elle enseigne à la Faculté de Musicologie dans l’Atelier Transonora. Elle prend la programmation artistique du Chantier courant 2026.

Contactez-nous

Suivez-nous

Newsletter

You have been successfully Subscribed! Ops! Something went wrong, please try again.

© 2025 – Le Chantier
Centre de création des nouvelles musiques traditionnelles & musiques du monde